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让多元且有效的教学评价点亮美术课堂

信息来源:世界杯在线开户 信息提供日期:2018-10-26 【字体: 视力保护色:

  世界杯在线开户  吴蕊
 

【摘要】

美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思维是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在当今的知识经济时代,美术教育过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,为创造性活动提供了最适宜的环境。于是,社会、学校、家庭对我们美术教师提出了更高的要求。如果一堂美术课中,教师只是滔滔不绝地把绘画知识倒给学生,或简简单单告诉学生要画什么,然后让学生自己画,这样是绝对不行的。小学美术课作为艺术课程的一个重要门类,不仅需要具有美感、具有艺术性的教学内容,更需要具有艺术性和科学性的外部表现形态。而课堂评价是小学美术教学中不可或缺的一个环节,是尊重学生个性发展、培养学生自信心的重要途径.在新的教学改革浪潮中,评价被广大教育者重新审视并注入了新的意义。如何通过多元化且有效的评价策略,让每个学生形成美术学习的兴趣,树立起自尊心和自信心,在个性化的基础上全面发展是新一轮基础教育美术课程改革的重要内容之一。

而过去的美术课堂评价以教师主观性判定为主,且过于强调训练美术专业和技能;在一定程度上脱离学生生活实际,难以激发学生的学习兴趣;本文分析了如何改变传统观念,树立多元而有效的美术课堂评价策略 ,以唤醒学生对美术的热爱之情,点亮小学美术课堂,提高学生美术综合素养。

【关键词】美术、教学评价、多元、有效

 

一、美术教学评价方式和内容要多元化。

    “新课程评价关注学生的全面发展,不仅仅关注学生的知识和技能的获得情况,更关注学生学习的过程、方法,以及相应的情感态度和价值观等方面的发展。”课程的标准、三维目标、教学重难点是我们评价的重要途径。

1、  静态与动态评价相得益彰。

在美术教学评价中,我们评价的落脚点往往是学生作品结果的评价,忽视学生作品形成的过程及对作品的理解。这种片面的评价往往造成很多不良的后果。美术教学评价应是通过关注“过程”而促进“结果”的提高。学生作品表达的思想情感可能我们无法从作品的表象上获得,犹如子非鱼,安知鱼之乐只有通过学生自己的解读我们才会明白,比如:儿童绘画过程往往是一个游戏的过程,他详细描述了一个小动物聚会的活动场景,当聚会结束,小动物散去以后,他便将画面涂抹掉。我们看到的结果只是一个涂抹掉的画面。如果老师盲目地从作品的形式上依据自己的评价标准,可能会做出错误的评价,而打击学生的学习热情。如果让学生说说自己创作的想法,和作品表现情况,不但能让我们客观地评价作品,还能够让学生看到自己的不足,同时,也给其它同学提供建议。静态与动态相得益彰,这样的评价才是最有意义的。

2、  师评、自评、互评交互进行,实现评价主体的多元化。

改变以往以教师为评价主体的单一现象。学生希望自己的表现得到不只是老师的认可,更希望通过自评,表达自己的想法得到同伴的赞许。让学生更多地参与评价,被评价者与评价者的互动,既提高了评价者的主体地位,将评价变为主动参与、自我反思、自我发展的过程,同时也增强双方的了解与理解,形成民主、有好、和谐的师生和同伴关系。有助于评价指导,促进不断改进与发展。

      3、建立多维评价标准,挖掘学生的闪光点。

多维评价的目的就是能够从不同的角度、不同的层面去分析评价问题,更加全面认识问题。在美术教学评价中,我们往往只是一种甄别性的评价而不是一种发展性的评价。

      例如:一位十岁的孩子兴高采烈地把自己的作品交给老师,等待老师评价他的人物写生画。不像,尤其是眼睛和嘴巴,老师说,并给他打了个及格。孩子只好低着头回到了座位,但他有些不服气,偷偷地把及格二字清除了。回家后,他还把自己的得意之作给妈妈看,希望妈妈称赞画上夸张的眼睛和嘴巴。眼睛和嘴巴是不太像,还有耳朵和头发……好好努力吧,孩子。妈妈也这样告诫她儿子。他终于垂头丧气地回到自己的房间。

     这种只以技能为单一的评价标准的方法,往往是以成人的眼光看待孩子的美术作品,在我们的美术教学评价中非常的常见。它忽视学生作品的形成过程中情感态度的变化,和学生自己对事物的理解,会对学生的情感造成伤害,影响学生对美术学习的兴趣。我们可以从学生的作品表现形式内容、创作方法手段、创作态度、创新意识等多维度地评价学生。挖掘学生在不同题材的美术创作中的闪光点,进行适度的放大,激励学生的创作热情,给学生更多的发展机会。

 

二、美术教学评价语言要多元,且有“美术味”。

.     在美术课堂上,教师们的评价往往因标准和语言的模糊、泛化导致“学科性”的缺失;因指标单一、语言单调导致“适用性”的缺失;因“套路”式的评价导致“针对性”的缺失;于是,美术课堂教学中,虽有评价之“形”,却无评价之“神”。笔者认为,美术课堂,要运用具有“美术味”的教学评价。比如教师在引导学生进行作业评价的时候,往往以“好”“不错”“很漂亮”等判断性的语言来评价,而这些语言几乎可以用于每门学科的作业,是普遍适用性评价,不是专属于美术学科的“美术语言”。师生长期用这种过于泛化的语言来评价作业,不利于学生审美眼界的提升和审美素养的形成。所以美术课堂上除了评价的方式外,评价语言也要随着每节课的教学内容的主题而变化,如人物画、风景画、漫画、水彩画、国画、素描、手工制作等等,不同的主题内容,评价的方式和语言也要随之改变,这样才能真正的评价到位,学生才能真正从评价中认识问题,发现自我。

例如,四年级的《水墨天鹅》一课,它属于“造型·表现”领域的内容,教师往往把构图美、造型美、色彩美当做“万精油”式评价指标,而忽略“美术语言”在每一课中的独特表达。在这节水墨课中,用“套路”式评价语色彩美来评价墨色的变化显然不适用,我们应该引导学生用水墨画的审美眼光和水墨画的专业语言来欣赏、表达和评价。另外,笔者在刚走上教师岗位的时候,在许多课堂上经常会用到“构图饱满”作为一个硬性指标来评判学生的作业,这往往让我忘记了构图的本质意义,以及构图的多样形式。它除了构图饱满的画法、还有三角形构图、井字形构图、S形构图、斜线构图、辐射式构图等,选择合适的构图形式是为了表达主题内容而服务的,如为了表现寒冬里饥饿挨冻的可怜小孩,可以把他画得很小很小,缩在一边……因此美术评价语言不应是教条式的,而应随着教学内容的变化而作相应的变化。

美术新课程在全国实施以来,美术课堂教学存在的最突出的问题就是在于缺失其学科本性特征,如泛游戏化的美术课、过于强调人文化的美术课、空壳化的美术课等等教学现象,导致我们长期以来的评价话语是文学的、德育的、人文的,但是缺少“美术的”,对此,尹少淳提出:“一节美术课必须要有充分的学科含量,如果不是这样,这节美术课就值得质疑或者否定”。因此“美术味”的评价语言,对学生是一种美术语言的熏陶,也是一直艺术气质的培养,在还没有掌握自如表达的情况下,可以让学生自选强项进行自评或互评,随着年级的升高,教师应该指导学生用较完整的句子对作品进行评价,同时,还有引导学生进行个性化表达,在评述时加入自己的感悟,让评价用语起到启迪智慧、赏识优点、激励进步、反思不足的作用。

 

三、美术教学评价要及时、真实有效。

在美术教学过程性评价中,我们要能恰当把握评价的时机和时间。课堂评价的时机把握是十分重要。

首先,要及时评价,激发学生的参与积极性。教师对学生的回答应该给予及时的评价,课堂上学生回答问题时,都特别希望得到教师的反馈,尤其是对他答案的肯定。如学生发言后老师能及时对学生的回答进行评价,虽然不一定是语言评价或是物质的奖励,但是,每位参与回答问题的学生都感受到来自老师的肯定信息,心里一定很开心。我们经常会看到有的同学回答问题后不能得到老师的及时评价,被晾在一边,等几个学生回答结束后才被老师叫坐下。如果答错了受到冷落,或者问题答对了教师不予及时肯定,都容易损害学生的自尊心,会直接影响其参与学习的积极性。所以适时评价有助于教学效益的提高。适时亦为把握恰当的时机,进行有效的教学评价。

其次,在学生美术课堂作业环节,经常看到老师不时地拿起一些学生的作业点评几句,这时,大部分学生都在专心致志地低头忙着手里的作业,根本听不见老师说什么,这样不但影响评价的效果,而且影响学生的创作。所以,这样的评价要把握好适当的时间,适当的次数,和恰当的评价内容。通过对一些好的创意评价启发其他学生,通过一些共性问题评价警示其他学生,使学生的思维得到启迪,发现自己的不足,改进表现方法,提高美术教学的效益。

最后,激励性评价成为美术教学中评价的主流,激励性评价激发了学生学习的热情,调动了学生学习的兴趣,起到了积极的作用。法国教育家第斯多惠曾说过:教学艺术的本质不在于传授,而在于激励、唤醒和鼓舞。但在操作中也出现很多的问题,消弱了激励性评价作用,甚至起到一些负面的影响。比如滥用激励性的评价。在原《美术课程标准》中指出要强化评价的内在激励作用,于是一些老师们就认为,对学生的评价只能鼓励,不能批评。

由于对激励性教学评价的偏颇理解,在美术课堂上经常看到一些老师不能客观地去评价学生及学生的作品,一味地喝彩,对存在的问题不能及时地指出,评价具有较大的主观性和随意性,偏离了美术学科的本质规律,这样就失去了评价是为了促进学生发展的目的。还有过于注重评价的形式,为评价而评价。教学中我们经常会看到一些现象,学生答对一个简单问题,全班同学都同时竖起大拇指,异口同声地说棒棒!你真棒,好像彩排过一样。可表扬人的同学面无钦佩之色,被表扬的学生也无喜悦之色。这完全成为一种形式,为评价而评价,忽视学生真实的感受及评价的积极作用。长此以往也让学生对评价失去兴趣。

  随意的激励不但无法起到对学生的促进作用,还有可能对学生产生消极影响,造成很多学生只能听进表扬,不能听进批评,认识不到自己的不足,盲目自大。所以,教师的评价要客观地、真实的,而不是虚假的表扬。一味对学生的重复表扬甚至发放奖品显然过度,这种激励性评价显然对美术学科的理解过于表象和肤浅的。

 

四、美术教学评价要明确评价标准。

在美术课堂教学评价中,有些老师心中对评价目标、标准往往是模糊的、不确定的,所以评价往往也是无目的的,没有标准的,随意性比较强,评价语言比较空洞。

比如在课前学习用具检查评价中,教师的评价目的应是通过对学生带学具情况的检查评价,指出不带学习用具对学习带来的影响,以便改进。而教师在评价中,没有明确评价的目的,老师说,今天大部分同学都带来了学习用具,还有几位同学没带,看看哪位同学最乐于助人,把学习用具借给他们。同学之间要互相帮助哦。评价不是看学生是否乐于助人,没有让学生明白,带好学习工具,也是我们学习的重要组成部分。而不是让学生感觉学具带与不带一个样,更不能把乐于助人作为了评价的目的。

《美术课程标准》评价建议中指出:依据美术课程标准进行评价:在评价中努力体现标准的理念和目标,充分发挥评价的激励与反馈功能,帮助学生树立学习信心和发现自己的不足,促进学生在美术学习方面的发展。美术教师不仅要知道运用恰当的评价方法进行评价,更要知道我们依据什么来进行评价的。《美术课程标准》的评价建议及在不同学习领域、同一领域不同的学段都制定了不同的评价要点,为我们的美术教学评价提供依据。心中有了标准,我们的评价就会有的放矢,不会就事论事,评价也会有深度。同时,我们教师也会引导学生学会根据评价标准去互评和自评,心中有标准,评价自然就有方向。美术课程标准中的评价要点、课堂教学目标、作业要求等都是我们评价的标准。

 

五、结语。

在教学评价中,教师是关键,教师的评价观决定着教师对待学生的态度和情感,决定着教师的言行举止,决定着教师采用何种方式对学生的学习进行评价等等。所以说,有什么样的教学评价观,就会塑造出什么样的学生。而多元评价是美术新课标所倡导的改革过去单一评价方式的新的手段。如何针对美术学科的不同课型,给学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观诸方面进行多方位、个性化的评价,找寻科学合理且多元化的学习过程性评价,探索有效的评价方法和策略,是广大美术教师应积极思考并付诸实践的新课题。

因此一个多元而有效的教学评价既要有明确的教学评价标准,还要通过学习和阅读来掌握美术评价语言,又要在课堂评价中不断实践、勤于思考、注重评价方式与方法的创新,这样教师能更好地提高美术课堂的教学效率,从而培养学生对美术的学习兴趣,促使学生的全面发展,让美术课堂更加精彩。

 

参考文献:

1〕朱慕菊《走进新课程——与课程实施者对话》20024月第1

2〕《义务教育美术课程标准》(2011年版)北京师范大学出版社20121月第1

3〕尹少淳《美术课堂:永远的相对主义》世界杯在线开户美术教育,2012

4〕李永正主编《中小学美术教学评价》东北师范大学出版社20055月第1